Bez kategorii

Jeden z najciekawszych współczesnych fotografów architektury – Aleksander Małachowski, znany jako Hashtagalek – odwiedził Fabrykę Norblina z aparatem w ręku. Efektem tej wyjątkowej sesji są zdjęcia, które w artystyczny sposób ukazują industrialne piękno kompleksu, łącząc przeszłość z nowoczesnością.

Aleksander Małachowski to fotograf architektury, magister sztuki i absolwent Wydziału Sztuki Nowych Mediów Polsko–Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Współtwórca kompleksowego kursu ProjektFotografia.pl, znany jest z minimalistycznego stylu, w którym dominuje geometria, symetria i świadoma gra światłem. Autor głośnej pracy „Polska Gościnność”, która stała się jednym z symboli solidarności Polski z Ukrainą.

W swoich zdjęciach Hashtagalek dąży do uproszczenia rzeczywistości, posługując się skrótem perspektywicznym i długimi ogniskowymi. Efekt końcowy często przypomina graficzno-malarską kompozycję – precyzyjną, a jednocześnie pełną emocji.

Jak sam podkreśla, sesja w Fabryce Norblina miała dla niego szczególne znaczenie:

„To właśnie Wola była pierwszą dzielnicą, którą zacząłem eksplorować ponad 10 lat temu, przemierzając ulice ze smartfonem w ręku i szukając swojego stylu. Szybko odkryłem, że Wola jest pełna kontrastów – wieżowców i biurowców, ale też zabytkowych zabudowań. Fabryka Norblina łączy to wszystko, pokazując, jak z szacunkiem do historii można przywrócić życie poprzemysłowym przestrzeniom. Chciałem pokazać zarówno szerokie plany, jak i detale – maszyny, fragmenty torów, industrialne struktury. To był dla mnie wyjątkowo inspirujący projekt.”

Efekty sesji Alka już można zobaczyć poniżej, w mediach społecznościowych fotografa oraz na profilach Fabryki Norblina.

W najbliższą niedzielę, 26 października, o godz. 19:00 w MOXO Club & Restaurant w naszym kompleksie odbędzie się wyjątkowa, siedemnasta edycja festiwalu poświęconego twórczości Bogusława Schaeffera.

Po raz kolejny artyści sięgną po twórczość tego wybitnego kompozytora, dramaturga i teoretyka muzyki – by odkryć jej znaczenie i inspirujący potencjał we współczesnej kulturze. 17. edycja festiwalu Era Schaeffera zagości w wyjątkowej przestrzeni Klubu MOXO w Fabryce Norblina już 26 października (niedziela) o godz. 19:00.

Postindustrialne wnętrze klubu – dawnej Hali Odlewni Fabryki Norblina – stanie się tłem dla muzyczno-słownej kompozycji inspirowanej twórczością Schaeffera. Publiczność będzie mogła doświadczyć „Fabryki Dźwięków”, w której jazz, muzyka klasyczna i współczesny pop łączą się w jedną spójną całość. Tegoroczna edycja Ery Schaeffera nie ograniczy się do sceny – akcja rozegra się również pomiędzy widzami, a bar stanie się integralną częścią widowiska.

Widzowie wezmą udział w multimedialnym happeningu z udziałem wybitnych muzyków, aktorów i tancerzy. Zabrzmią utwory Schaeffera oraz inspirowane jego twórczością improwizacje, łączące jazzową energię z klasyczną wrażliwością i teatralnym eksperymentem. 

Scenariusz i reżyseria: Łukasz Czuj, dyrektor Teatru im. Modrzejewskiej w Legnicy.

Na scenie MOXO wystąpią m.in.:
*Michał Urbaniak – wybitny skrzypek i saksofonista,
*Bernard Maseli – wibrafonista i kompozytor obchodzący 40-lecie pracy artystycznej,
*Rouhangeze Baichoo (Mauritius/Londyn) i Wojciech Myrczek – wokaliści jazzowi,
*Mateusz Smoczyński,
*Paweł Dobrowolski,
*Michał Kapczuk – kontrabas,Piotr Schmidt i Nathan Williams – trąbki.

Towarzyszyć im będą aktorki Izabela Baran i Izabella Bukowska-Chądzyńska, aktor Sean Palmer oraz tancerze Sandhaya Udupa (Indie), Paweł Zaufal i Kamil Parol.

Wydarzenie w Klubie MOXO będzie połączeniem muzyki, teatru, tańca i sztuki wizualnej. Dzięki zintegrowanym projekcjom i animacjom, widzowie zanurzą się w przestrzeń łączącą rzeczywistość z wirtualnością, tworzącą nowy kontekst dla dzieł Schaeffera. Nie zabraknie charakterystycznych dla jego twórczości kontrastów – powagi i humoru, porządku i chaosu, refleksji i improwizacji.

Zapraszamy!

Projekt dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

Patronat honorowy: Marszałek Sejmu RP, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Marszałek Województwa Mazowieckiego, Prezydent m.st. Warszawy oraz Ambasada Indii.
Patroni medialni: Platforma Medialna Anywhere.pl, Polmic, AICT, e-Teatr, Dziennik Teatralny, JetLine.
Partnerzy: Legalna Kultura, ZAIKS, ROBYG, Doti.
Produkcja: Fundacja Przyjaciół Sztuk Aurea Porta oraz Klub MOXO.

W Fabryce Norblina otworzył się wyjątkowy sklep stworzony z myślą o dzieciach i rodzicach – Oh my Bear! Znajdziecie tu kultowe zabawki i ubrania marki Steiff, a także starannie wyselekcjonowane produkty premium, które łączą jakość, estetykę i ponadczasowy design.

Oh my Bear! to miejsce, w którym czułość i piękno kryją się w każdym detalu. W ofercie znajdują się m.in. mięciutkie pluszowe przytulanki, ubrania z wysokogatunkowych tkanin, akcesoria i drobiazgi wspierające codzienne rytuały bliskości.

W 1880 roku Margarete Steiff uszyła małego, filcowego słonika. Dzieci go pokochały — i tak narodziła się marka Steiff. W 1902 r. jej siostrzeniec, Richard Steiff, stworzył pierwszego pluszowego misia z ruchomymi łapkami. Od tego czasu Steiff szyje wyjątkowe pluszaki, które kochają dzieci i dorośli na całym świecie. Każdy oryginalny przyjaciel Steiff ma złoty guzik w uchu — znak najwyższej jakości, bezpieczeństwa i dbałości o detale. To nie tylko zabawki. To kawałek historii, który przechodzi z pokolenia na pokolenie.

Oh my Bear! to przestrzeń dla rodziców i bliskich, którzy szukają produktów trwałych, bezpiecznych i pięknych, zarówno na prezent, jak i na co dzień.

Z okazji otwarcia przygotowano 10% rabatu na wszystkie artykuły odzieżowe dla dzieci – promocja trwa do 22 października.

Zapraszamy do świata Oh my Bear!

Godziny otwarcia: poniedziałek – sobota: 10:00 – 20:00
Kontakt: 880 694 939| shop@ohmybear.pl 
Lokalizacja: Budynek Plater, poziom –1, Fabryka Norblina

Więcej informacji: www.ohmybear.pl

Największy food hall w Polsce kończy cztery lata! W weekend 17–18 października w Fabryce Norblina odbędzie się wyjątkowe święto smaku, muzyki i dobrej zabawy – 4. urodziny Food Townu. Tym razem to miejsce pełne energii i kulinarnych inspiracji zamieni się w JOY TOWN, a atmosferę radości dopełni koncert jednej z najbardziej charyzmatycznych polskich artystek – Kayah!

Food Town to serce kulinarnej części Fabryki Norblina – przestrzeń, która od początku zachwyca różnorodnością smaków i wyjątkowym klimatem. Na ponad 3 tys. mkw działają tu 24 restauracje i koncepty kulinarne z całego świata, pięć barów serwujących autorskie koktajle, a także sala Gimlet Live, w której regularnie odbywają się koncerty, stand-upy i eventy specjalne.

Podczas urodzinowego weekendu goście mogą liczyć na dwa dni pełne rozrywki – od muzyki na żywo, przez pokazy iluzji i improwizacji, po gry, quizy i konkursy z nagrodami. A w sobotni wieczór scenę przejmie Kayah, której występ na scenie Gimlet Live o godzinie 21:00 z pewnością będzie jednym z najbardziej energetycznych momentów jesieni.

Urodzinowy weekend w Food Town

Piątek, 17 października

• 18:00–24:00 – Basketball Pong 
• 18:00–24:00 – Joy Hunt – zadanie, pytanie, nagroda!
• 19:00–21:00 – Iluzjonista Dawid „Aryman” Świstek 
• 19:30–21:00 – Spektakl improwizowany BCA Flash
• 21:30 – Marek Niedzielski, Piosenka Premiera – koncert na żywo
• 22:40 – Shama, Piosenka Premiera – koncert na żywo
• 23:40 – Michael Soul – koncert na żywo
• 21:00–03:00 – DJ Victor Rayo 

Sobota, 18 października

• 17:00–24:00 – Basketball Pong 
• 17:00–24:00 – Joy Hunt – zabawa bez granic
• 17:00–19:00 – Speed Friending z Dream Date 👉 zapisz się tutaj
• 19:00–20:30 – Joy Battle Quiz z BCA Flash
• 20:00–21:00 – DJ Praktyczna Pani 
• 21:00–22:00 – Koncert Kayah 
• 22:00–03:00 – Afterparty z DJ Praktyczną Panią 

Niedziela, 19 października

• 20:00–03:00 – Shake & Help 21! – charytatywne gastroparty 👉 więcej informacji

Wstęp na wydarzenia 17 i 18 października jest bezpłatny.

Zapraszamy do wspólnego świętowania!

Od 25 września do 15 października w przestrzeni wystawienniczej na poziomie +1 w budynku Plater można oglądać wyjątkową wystawę Olgi Szynkarczuk – artystki i projektantki mody, której twórczość łączy świat rysunku, malarstwa i mody.

Olga Szynkarczuk dorastała w artystycznym domu w komunistycznej Polsce, a pierwsze projekty i rysunki tworzyła już w liceum. Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, a następnie rozwijała swój warsztat podczas stypendiów w Kanadzie i Stanach Zjednoczonych. Od ponad dekady mieszka w Londynie, gdzie przez 15 lat pracowała w branży mody, współpracując z międzynarodowymi markami i zdobywając liczne nagrody.

Od kilku lat odchodzi od świata mody i koncentruje się na sztuce, gdzie rysunek i techniki mieszane – szczególnie ukazujące ludzkie ciało – pozostają dla niej niezwykle ważną dziedziną sztuki. W swojej pracy wykorzystuje węgiel, pastele i kredki, a wystawie „Warstwy” poszerza warsztat o markery akrylowe tworząc obrazy rysowane. Jej twórczość skupia się na dynamice ruchu, relacji ciała z przestrzenią i emocjach, które wyrażają się poprzez subtelność linii i intensywność barw. W zetknięciu z pracami Olgi odbiorcy mają okazję poczuć się wzmocnieni i zaciekawieni sobą i swoimi warstwami. 

 “Porusza mnie metafora warstw w kontekście kryzysu psychicznego – trudności, z którymi obecnie się zmagają aktywne zawodowo matki, są tylko jedną z warstw ich tożsamości. Jednocześnie ta warstwa przenika się z innymi aspektami ich życia, tworząc wielowymiarową, niepowtarzalną kompozycję” Natalia Szemis z fundacji Wielozmysły.

Prace Olgi były już prezentowane m.in. w Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Polsce. Teraz odwiedzający Fabrykę Norblina będą mogli doświadczyć jej wyjątkowej wizji artystycznej.

Zapraszamy!

24 i 25 września Food Town w Fabryce Norblina zamieni się w scenę pełną barmańskich popisów i niezwykłych emocji. Najlepsi flair bartenderzy z całego świata pokażą, że przygotowanie koktajlu może być prawdziwym widowiskiem.

Największy i najbardziej spektakularny konkurs sztuki barmańskiej w Polsce wraca do Fabryki Norblina! Food Town Flair Challenge po raz trzeci przyciągnie do Warszawy barmanów, którzy z shakerów, butelek i kieliszków uczynią narzędzia artystycznego show. Precyzja, kreatywność, odwaga i odrobina ryzyka – wszystko to sprawia, że flair to nie tylko technika, ale prawdziwe widowisko na żywo.

Podczas dwudniowego wydarzenia zobaczymy zawodników, którzy zamieniają proste triki w zjawiskowe choreografie, a klasyczne koktajle w dzieła sztuki. To niepowtarzalna okazja, by poczuć atmosferę międzynarodowych mistrzostw i zobaczyć z bliska, jak wygląda rywalizacja na światowym poziomie.

Wtorek 23.09.2025
20:00 – Aperitif (Donkey Shoe) – Guest Shift -Aistis z Panamerico Bar, Miami

Środa 24.09.2025
15:00 – Eliminacje (Food Town – Gimlet Live)
20:00 – Guest Shift (Donkey Shoe) – Luca Corradini z Mariposa Negra, Barcelona
22:00 – After Party (Food Town – Gimlet Live)

Czwartek 25.09.2025
Food Town Flair Talks:
12:00 – Luca Corradini z Mariposa Negra, Barcelona – (Kinogram)
13:00 – Tom Dyer, UK – (Kinogram)
14:00 – Maciej Szymański, Full House Group, Donkey Shoe – (Kinogram)

20:00 – Finał Konkursu (Food Town – Gimlet Live)
23:00 – After Party (Food Town – Gimlet Live)

20 września w MOXO Restaurant & Club odbędzie się premiera spektaklu Rouge! The Experience – pełnego emocji, namiętności i artystycznej odwagi. Od tego dnia show będzie wracać co tydzień, w każdą sobotę, wprowadzając publiczność w świat, który zachwyca, intryguje i rozpala wyobraźnię.

Rouge! The Experience to trzyczęściowe widowisko dla dorosłych, w którym akrobatyka, taniec i muzyka na żywo łączą się w hipnotyzującą całość, prowadząc do finału zapierającego dech w piersiach. Inspiracją dla twórców były najsłynniejsze sceny kabaretowe świata – od Cirque du Soleil, przez Crazy Horse i Kit Kat Club, po kultowy Moulin Rouge.

Na scenie MOXO wystąpią artyści znani z telewizji i międzynarodowych festiwali, w tym zwycięzcy i finaliści „Mam Talent!” oraz medaliści mistrzostw świata:

• Hulanka – performerka, reżyserka i producentka spektaklu, doskonale znana publiczności MOXO, półfinalistka „Mam Talent”

• Julian Waglewski – mistrz akrobatyki partnerskiej, zwycięzca „Mam Talent!”,

• Ania Kawiak – “kobieta guma”, specjalistka w staniu na rękach, półfinalistka „Mam Talent”. Występowała m.in. w Japonii, Indiach, czy Korei Południowej. 

• Maria Rozbicka i Maciej Czarski – wicemistrzowie świata w pole dance artistic duo,

• Maciej Pereświet – akrobata z parkourowym rodowodem.

Twórcami koncepcji i oprawy są:

• Anka Dzilińska – reżyseria 

• Mateusz Czwojdziński – współpraca reżyserska,

• Michał Góral – współpraca choreograficzna,

• Kamil Dziliński – reżyseria świateł.

Na publiczność czeka nie tylko niezwykłe widowisko, ale także wyjątkowe menu oraz autorskie koktajle, które sprawią, że wieczór w MOXO stanie się doświadczeniem dla wszystkich zmysłów.

🎟 Bilety dostępne są pod linkiem: KUP BILET

W drugiej połowie września w warszawskiej Fabryce Norblina otworzy się Art Box Metaverse – nowa, 330-metrowa przestrzeń, stworzona z myślą o rozrywce i wydarzeniach specjalnych. To kolejny projekt zespołu Art Box Gallery, który od trzech lat z sukcesem prowadzi w warszawskim kompleksie immersyjną galerię Art Box Experience – miejsce spotkań ze sztuką w nowoczesnym, multimedialnym wydaniu. Art Box Metaverse będzie koncentrował się na czystej rozrywce i angażujących doświadczeniach w cyfrowej rzeczywistości. Dodatkowo przestrzeń będzie dostępna do wynajmu pod wszelkiego typu eventy.

Art Box Metaverse powstaje na 2. piętrze budynku Plater, a jego otwarcie będzie jednocześnie premierą pierwszego w Polsce doświadczenia metaverse na taką skalę. Metaverse, popularny na całym świecie, m.in. w Stanach Zjednoczonych i Japonii, to wirtualna rzeczywistość 3D, pozwalająca użytkownikom na interakcję z cyfrowym światem oraz innymi uczestnikami w czasie rzeczywistym. W Art Box Metaverse odwiedzający będą mogli przenieść się do tego cyfrowego świata. Pierwszym doświadczeniem będzie „Hotel Dracula” – interaktywna przygoda stworzona na licencji hiszpańskiego producenta Univrse. Uczestnicy odkryją pełny niespodzianek wirtualny hotel, w którym każdy pokój skrywa zaskakujące efekty wizualne i dźwiękowe, gwarantując niezapomniane emocje. To pierwsze z serii unikalnych doświadczeń tworzonych we współpracy z twórcami i producentami treści, które wkrótce pozwolą odwiedzającym odkrywać kolejne, różnorodne światy.

– Metaverse to nowa era cyfrowej rozrywki, w której granice między światem rzeczywistym a wirtualnym zacierają się jak nigdy dotąd. W Art Box Metaverse przeniesiemy naszych gości do interaktywnych, czterowymiarowych światów oglądanych w goglach VR, gdzie można nie tylko obserwować, ale i aktywnie uczestniczyć w wydarzeniach. Dzięki połączeniu najnowszych technologii, efektów specjalnych i wciągających scenariuszy, każdy seans to pełne zanurzenie w alternatywnej rzeczywistości – od pierwszej sekundy aż po finał. Nasze doświadczenia będą regularnie się zmieniać, oferując za każdym razem nową, niepowtarzalną przygodę. To coś więcej niż film, więcej niż gra – to świat, do którego można wejść i stać się jego częścią – mówi Joanna Kowalkowska, CEO w Art Box Gallery.

– Od początku kibicujemy działalności Art Box w Fabryce Norblina i z ogromną radością obserwujemy, jak ta przestrzeń wzbogaca naszą ofertę kulturalną. Dzięki wystawom poświęconym impresjonistom, Salvadorowi Dalí czy Fridzie Kahlo Art Box Experience na stałe wpisał się w artystyczną mapę Warszawy, przyciągając tysiące gości. Teraz z niecierpliwością czekamy na kolejną, tym razem rozrywkową inicjatywę i mocno trzymamy kciuki za jej sukces – Kinga Nowakowska, członkini zarządu Grupy Capital Park, właściciela Fabryki Norblina.

Poza prezentowaniem kolejnych doświadczeń Art Box Metaverse będzie także miejscem do organizacji różnego rodzaju wydarzeń. Wysokie, pięciometrowe wnętrze zostało zaprojektowane tak, aby dawać organizatorom pełną swobodę aranżacji. Dzięki nowoczesnemu zapleczu technicznemu – m.in. ekranowi diodowemu 7 × 4 m (P2,6), profesjonalnemu nagłośnieniu, oświetleniu scenicznemu i architektonicznemu – możliwe będzie zorganizowanie w nim zarówno konferencji, gal, pokazów mody, jak i targów, planów filmowych, sesji zdjęciowych czy wernisaży. Art Box Metaverse pomieści do 200 osób w układzie koktajlowym lub podczas pokazów mody, do 150 uczestników konferencji w ustawieniu teatralnym i do 40 wystawców w formacie targowym. Organizatorzy wydarzeń mogą liczyć na pełne zaplecze logistyczne, w tym klimatyzację, garderobę z osobnym wejściem, szybki internet, całodobową ochronę oraz możliwość organizacji cateringu.

Kultowa włoska marka zawitała do Fabryki Norblina. Liberty Motors otworzyło w naszym kompleksie Strefę VESPA. To wyjątkowe miejsce, w którym można nie tylko obejrzeć legendarne skutery, ale także je wypożyczyć, przetestować, a nawet… zakochać się w nich od pierwszej jazdy!

VESPA – synonim włoskiego stylu, wolności i miejskiej elegancji – jest już dostępna w samym sercu Warszawy. Strefa VESPA w Fabryce Norblina to przestrzeń, w której design, technologia i styl życia spotykają się w jednym miejscu.

To coś więcej niż ekspozycja – to zaproszenie do doświadczenia marki wszystkimi zmysłami. Goście mogą z bliska zobaczyć kultowe modele skuterów, porozmawiać z doradcami Liberty Motors i – co najważniejsze – samodzielnie przetestować pojazdy.

Skuter VESPA można wypożyczyć już na 3 godziny – bez skomplikowanych formalności. Wystarczy prawo jazdy kategorii B i zeskanowanie kodu QR. Dla osób zdecydowanych na zakup przygotowano specjalne oferty.

Strefa VESPA znajduje się w głównym pasażu Fabryki Norblina, w otoczeniu restauracji, butików i przestrzeni kulturalnych. Otwarta codziennie w godzinach 12:00–20:00.

VESPA to nie tylko środek transportu. To styl życia – teraz dostępny w naszym kompleksie.

Zapraszamy!